Sicily 2

Na série Sicily, a pintura emerge como território sensorial: um campo onde cor, luz e memória se entrelaçam para reconstituir experiências vividas na paisagem mediterrânea da Sicília. Durante sua temporada na ilha italiana, o artista foi atravessado pela intensidade dos elementos — o azul profundo do mar, os laranjas incendiários dos entardeceres, a luz que parece dissolver as formas em atmosfera.

Essas obras não são registros, mas reverberações. São tentativas de fixar no plano pictórico a vibração das sensações: o calor que pulsa nas superfícies, a umidade do vento marinho, o tempo que se estende em ritmo contemplativo. Cada pintura traz a memória de um lugar e, ao mesmo tempo, o desejo de que esse lugar se torne pura abstração — cor em expansão.

Ao transpor para a tela a sua vivência siciliana, o artista constrói uma cartografia afetiva onde o gesto pictórico não narra, mas evoca. A série Sicily é, assim, um exercício de presença: estar no mundo pelo olhar, pela cor, pelo corpo da pintura.