Exposição individual “Casa Corpo”, de Flavia Renault

Flavia Renault celebra 30 anos de carreira com exposição inédita no Fonte, em São Paulo

Mostra reúne cerca de 50 obras que abordam temas como vida, morte e renascimento a partir de objetos cotidianos e memórias pessoais

A artista Flavia Renault celebra 30 anos de trajetória com a exposição individual “Casa Corpo”, em cartaz de 1º a 25 de abril no Fonte, em São Paulo. Com curadoria de Paula Borghi, a mostra reúne cerca de 50 obras, incluindo trabalhos inéditos, que abordam temas como vida, morte e renascimento a partir de objetos cotidianos e memórias pessoais.

Influenciada pelo Barroco Mineiro e por sua história familiar, a produção da artista se caracteriza pelo forte caráter simbólico e espiritual. Em suas obras, resíduos e objetos colecionados são reorganizados em sobreposições que revisitam memórias pessoais, familiares e ficcionais. Renault transita entre desenho, pintura, costura e bordado, incorporando documentos, livros antigos, móveis, fotografias e outros elementos de sua coleção pessoal.

Entre os destaques está a instalação “Sapatinho de Cristal” (1999), remontada com cerca de 3 mil copos de vidro para a exposição. O vidro, presente desde a infância da artista - filha de vidreiro -, aparece como um dos elementos centrais da mostra, pois reúne transparência, alquimia e elementos da casa em si. A obra também dialoga com sua história biográfica, uma vez que seus bisavós trouxeram a cultura do vidro para a família ao fundarem uma fábrica de vidros em São Paulo no início do século XX. “A instalação é uma homenagem a essa ancestralidade, trazendo o vidro como elemento moldado pelo sopro e pelo fogo”, explica a curadora Paula Borghi.

Renault apresenta ainda “Coluna” (2026), trabalho inédito composto por copos de vidro empilhados do piso ao teto.  "Erguida na intenção de conectar dois planos, a instalação atua como uma ponte entre o céu (espiritual) e a terra (físico), a fim de trazer as essências espirituais para a realidade terrena e de levar a potência terrena para o cosmos", comenta Borghi.

No dia da abertura (1º de abril), o público poderá experimentar uma pintura comestível: um bolo de pão de ló com recheio de doce de leite, pensado como uma forma de vivenciar a obra pelo corpo, por meio da digestão. “O processo da digestão é o mais difícil para o ser humano. É como se fosse uma guerra - muitas forças atuam para separar o que é essencial do que é descartável. A arte deve ser vivida dessa forma, intrinsecamente”, afirma a artista.

“Casa Corpo: Flavia Renault 30 anos de produção” reúne desenhos, colagens, fotografias, vídeo, bordados e instalações, propondo ao visitante uma reflexão sobre corpo, memória e espiritualidade por meio da materialidade dos objetos. Uma produção artística que liberta o objeto de arte de seu caráter formalista e dissolve as fronteiras entre arte e vida.

Sobre a produção da artista, Paula Borghi comenta: “É quase inevitável olhar o trabalho de Flavia Renault e não perceber a energia dos elementos, a função das coisas no mundo e as trocas físicas e energéticas que se tem com os materiais. Aqui, toda experiência física é corporal e toda experiência artística é espiritual”.

Sobre a artista

Flavia Renault (Rio de Janeiro, 1971) vive e trabalha em São Paulo. Formada em artes plásticas pela FAAP – Fundação Armando Álvares Penteado, sua produção é marcada por um forte caráter simbólico e espiritual, articulando memórias pessoais e referências culturais por meio do uso de objetos e materiais diversos.

Em 2026, foi premiada pelo júri internacional no Festival de Videoarte Pangue, no Chile. Participou de programas de residência artística como “Fenomenologia de Goethe”, com Sérgio Spalter e Cecília Tilkien (Chile, 2018 e 2022; Reino Unido, 2023), e “Aquarela com Pink Wainer” (Chile, 2022). Entre suas principais exposições individuais estão “Roda das Deidades” (Galeria da FAV, Faculdade de Artes Visuais, Universidade Federal de Goiás, 2025 e Centro Cultural UFMG, Minas Gerais, 2024), “Arquipélago” (Centro Cultural Correios, São Paulo, 2023) e “Territórios” (Atelier 234, São Paulo, 2022).

Participou também de exposições coletivas no Brasil e no exterior, como o Festival de Videoarte Pangue (Chile, 2026), Ras Al Khaimah Art – Bienal de Arte Contemporânea (Emirados Árabes, 2026), entre outras.

Flavia Renault é uma das idealizadoras da Radar Arte Contemporânea, feira de arte independente que fundou ao lado de Daniela Schiller e Mariana Porto (in memorian), e que chega a sua 6ª edição em 2027.

Sobre o Fonte

O Fonte é um espaço autônomo de produção, reflexão e exibição em artes visuais, atuando desde 2013 na Vila Madalena, em São Paulo. Desde então, consolidou-se como um ponto de encontro e experimentação para a comunidade artística local e internacional.

Ao longo de sua trajetória, promoveu mais de 53 residências artísticas - acolhendo nomes como Martin Lanezan, Pilar Quinteros, Sandra Gamarra, Dudx, Carlos Monroy, Lyz Parayzo - e realizou mais de 30 exposições individuais e coletivas -, incluindo parcerias com galerias como Sé, Raquel Arnaud, Casa Triângulo e instituições como Instituto Tomie Ohtake, Paço das Artes e Videobrasil -, além de inúmeras atividades formativas, performances, conversas e publicações.

O Fonte opera em um galpão com 10 ateliês, espaço expositivo, dormitórios e áreas de convivência. Mantém uma rede de colaboração ativa com outros espaços independentes - Hermes Artes Visuais, Ateliê Fidalga, Vão, Canteiro, Soda -, participando de iniciativas como o Circuito de Ateliês Abertos da SP-Arte. Seu modelo de gestão horizontal, baseado na autogestão, no afeto e na colaboração, é reconhecido como referência na cena cultural paulistana.

Serviço

“Casa Corpo: Flavia Renault 30 anos de produção”

Entrada gratuita

Abertura: 1º de abril, quarta-feira, das 17h às 21h

Período de visitação: de 1º a 25 de abril de 2026

Local: Fonte | Rua Mourato Coelho, nº 751 - Pinheiros, São Paulo/SP

Horário de funcionamento: quinta a sábado, das 14h às 19h

www.font-e.org 

@flaviarenault_