Exposição coletiva "Água / Óleo" de Marina Sader e Poli Pieratti

Gruta e galeria Cavalo realizam mostra com curadoria de Ariana Nuala

Com obras inéditas de Marina Sader e Poli Pieratti, exposição aproxima pesquisas em pintura que investigam diferentes modos de construir a paisagem

A partir de 22 de agosto, a Gruta – Espaço de Arte Contemporânea apresenta, em parceria com a galeria Cavalo, a exposição Água / óleo, reunindo obras inéditas de Marina Sader e Poli Pieratti, com curadoria de Ariana Nuala. Em cartaz até 19 de setembro, a mostra marca a segunda colaboração entre as duas instituições, dando continuidade ao intercâmbio iniciado em junho de 2025 com a coletiva Compilações de acidentes, que exibiu trabalhos de Alexandre Nitzsche, Douglas de Souza e Gabriela Mureb.

O projeto propõe uma reflexão sobre diferentes modos de construir a paisagem por meio da matéria, do gesto e do tempo. Poli Pieratti, artista representada pela galeria Cavalo, e Marina Sader, convidada pela Gruta, desenvolvem trajetórias distintas, mas compartilham um interesse comum pela pintura como espaço de investigação. Em seus trabalhos, a paisagem deixa de ser mero motivo de representação para tornar-se uma estrutura que orienta procedimentos, organiza a superfície pictórica e conduz a relação entre imagem e materialidade.

Colaboração entre espaços e circulação de pesquisas
A aliança entre a Gruta e a Cavalo fortalece a articulação entre circuitos e espaços de arte. Ao propor o formato de exposição duo, as instituições promovem a aproximação de pesquisas de origens diversas, como a poética do Cerrado de Pieratti e o estudo botânico de Sader, ampliando o diálogo entre artistas e práticas curatoriais.

Para a curadora Ariana Nuala — que integra a equipe curatorial do Instituto Tomie Ohtake e assinou a curadoria do 38º Panorama da Arte Brasileira do MAM-SP —, a exposição tensiona os limites do suporte ao colocar em confronto as propriedades físicas dos materiais empregados pelas artistas.

A tensão material: o gesto retido e a matéria fluida
O eixo central da mostra reside no contraste técnico e gestual entre Sader e Pieratti. A curadoria estrutura a exposição a partir do conceito químico de emulsão — a convivência de duas matérias de naturezas distintas que compartilham a mesma superfície sem perder suas características originais.

Nas obras de Sader, a superfície se constrói pela deposição sucessiva e retenção do pastel oleoso, resultando em uma fatura densa que retém o tempo do gesto. Suas composições articulam elementos do universo botânico — como estufas, herbários, mesas de trabalho e espécies de orquídeas —, deslocando esses objetos da mera representação para investigar as tecnologias do olhar que moldam a catalogação, o cultivo e a domesticidade da natureza.

Pieratti opera na direção oposta, pautando sua prática pela fluidez, desvio e infiltração do pigmento sobre o tecido. A tinta altamente diluída penetra o suporte sem a imposição de contornos rígidos, fazendo emergir abstrações e linhas cartográficas que mimetizam a dinâmica dos lençóis freáticos e as raízes subterrâneas do Cerrado. Em vez de contê-la no espaço delimitado da tela, a artista deixa que a mancha e o traço transbordem as margens do chassi, tensionando os limites físicos do suporte e do espaço expositivo.

Sobre as Artistas
Marina Sader (São Paulo, 1996)
Sua prática parte do desenho em grande escala e se expande para a pintura, animação e instalação, investigando a criação de obras imersivas entre observação, imaginação e narrativa. Formada em Design Gráfico pela Belas Artes de São Paulo, foi premiada na Mostra Museu (2021). Realizou exposições individuais na Stichting Bewaerschole (Países Baixos) e na Galeria Luis Maluf, além de apresentar um projeto solo na NADA Miami (2024), selecionado por Jasmine Wahi. É acompanhada pela Gruta – Espaço de Arte Contemporânea.

Poli Pieratti (Brasília, 1987)
Sua prática em pintura e instalação investiga escala, espacialidade e os elementos do Cerrado como força viva entre figura e abstração. Mestre em Pintura pela Universidade de Lisboa e graduada pela UnB, com passagens pelo Parque Lage e CPT. Realizou residências na Domo Damo e no Palácio das Mangabeiras, além de individuais na galeria Cavalo, Zipper e Galatea. Recebeu o Prêmio Zet Gallery (Lisboa) e o Selo Mandacaru (Arpa), e participa da SP-Arte Rotas. É representada pela galeria Cavalo.

Sobre a Curadoria
Ariana Nuala (Recife, 1993)
Pesquisadora e curadora, Nuala é Mestre em História da Arte pela Universidade Federal da Paraíba (UFPB) e bacharel em Artes Visuais pela Universidade Federal de Pernambuco (UFPE), realizou formação complementar na Universidad Nacional Autónoma de México (UNAM) e no Conselho Latino-Americano de Ciências Sociais (CLACSO). Atualmente integra a equipe curatorial do Instituto Tomie Ohtake. Sua prática curatorial investiga as relações entre memória, território, diáspora e dinâmicas de poder, articulando pesquisa, escrita e processos colaborativos. Atuou como Gerente de Educação e Pesquisa e curadora da Oficina Francisco Brennand e como curadora do Museu Afro Brasil Emanoel Araujo. Entre seus principais projetos estão a curadoria do 38o Panorama da Arte Brasileira, no MAM São Paulo, além de exposições e pesquisas desenvolvidas em instituições e galerias como Paço das Artes, Pivô, Almeida & Dale, Nara Roesler e Cavalo.

Sobre a Gruta
A Gruta é um espaço de arte contemporânea localizado na Barra Funda, dedicado à investigação de linguagens experimentais e ao pensamento crítico. O espaço atua como um lugar de intercâmbio entre artistas, pesquisadores e público, valorizando produções que desafiam as fronteiras da experiência sensível.

Sobre a Galeria Cavalo
A Cavalo é uma galeria de arte contemporânea localizada no bairro de Botafogo, no Rio de Janeiro. Além de sua programação expositiva, a Cavalo promove debates públicos, encontros com artistas e curadores, performances e projeções de vídeo, mantendo um compromisso com o fortalecimento da cena cultural local e com sua inserção no debate internacional da arte contemporânea.

Serviço
Água / Óleo
Marina Sader e Poli Pieratti
Curadoria de Ariana Nuala

Abertura: 22 de agosto, das 14h às 19h
Visitação: até 19 de setembro de 2026
Segunda à sexta-feira, das 10h às 19h - sábado, das 14h às 19h

Gruta Espaço de Arte Contemporânea
Rua Barra Funda, 450, São Paulo – SP

Entrada gratuita
www.gruta.cc