Exposição individual "Paleovisões", de Higo José

Paleovisões, primeira exposição individual de Higo José na Galeria Estação, entrelaça passado e presente ao estabelecer conexões entre a arte pré-histórica e a arte contemporânea

Com abertura em 25 de março, mostra reúne 35 trabalhos inéditos, entre tapeçarias e esculturas que evidenciam a minuciosa técnica de bordado do jovem artista cearense.

O catálogo da exposição traz texto do curador Bitu Cassundé

Depois de um ano marcado por exposições especialmente elaboradas em celebração aos 20 anos de atividades da Galeria Estação, o espaço paulistano notório por sua contribuição para a inserção e ressignificação da chamada arte popular brasileira nos circuitos nacional e internacional de artes visuais, abre a temporada 2025 de exposições com Paleovisões, mostra individual do jovem artista cearense Higo José, nascido na cidade de São Benedito, em 1994, e residente em São Paulo desde 2007.

Com vernissage em 25 de março e aberta para visitação até 26 de abril de 2025, a mostra reúne 35 trabalhos inéditos de Higo, que tem afirmado sua personalidade artística por meio de uma minuciosa técnica do bordado, presente em tapeçarias que trazem para a contemporaneidade a herança ancestral das pinturas rupestres, em uma pesquisa que também se manifesta na criação de esculturas que buscam inspiração na arte pré-histórica ao reproduzir formas que evocam monumentos megalíticos como dolmens e menires – grandes estruturas construídas em blocos de pedra encontradas em sítios arqueológicos ao redor do mundo e também no Brasil.

"Passamos a representar o Higo há pouco mais de um ano, e desde então procuramos levar seus trabalhos para feiras onde ele tem sido muito comentado e apreciado. Entre setembro e novembro de 2024 fizemos a primeira exposição dele em Nova York, Timeless Threads, com um conjunto de trabalhos apresentados na Galeria Espasso, e cheguei à conclusão de que estava na hora de fazermos a primeira mostra de trabalhos inéditos dele. Creio que essa nova individual será a exposição mais importante que Higo fez até aqui, pois considero que sua pesquisa e técnica estão cada vez mais maduras", defende Vilma Eid, sócia e cofundadora da Galeria Estação. 

Os trabalhos de Paleovisões foram, em sua maioria, criados neste início de 2025. Em busca de concisão a partir de procedimentos explorados por ele há pelo menos três anos, Higo defende que sua pesquisa é indissociável de duas memórias afetivas de sua infância: o aprendizado do bordado com sua avó materna, Jandira, e a influência da arte pré-histórica egressa do período em que viveu em São Benedito, município que faz divisa com o Piauí e com o Parque Nacional da Serra da Capivara.

"Minha cidade fica na região da Serra da Ibiapaba, que tem vários sítios arqueológicos, mas menos relevantes do que os da Serra da Capivara, que sempre despertaram minha atenção desde que comecei a estudar, ainda criança, e os professores davam muita ênfase à riqueza pré-histórica que havia no nosso entorno", recorda Higo. "Quando comecei a usar a técnica do bordado em minhas obras estava muito focado em fazer trabalhos de teor político, que falavam sobre a ditadura, mas vivíamos um período complicado, com Bolsonaro na presidência, pandemia, e essa imersão em uma memória tão pesada que veio com o golpe de 1964 não fez bem para mim. Os dois tempos históricos me pareciam muito iguais e decidi retroceder ainda mais no passado para me dedicar a essa conexão entre a pré-história e a contemporaneidade", explica. 

O catálogo de Paleovisões tem texto assinado por um conterrâneo do artista, o pesquisador e curador Bitu Cassundé. "Tive o prazer de conhecer Bitu quando fiz a exposição Rupestres na Casa Fiat de Cultura, em Belo Horizonte. Convidei para escrever o texto dessa exposição não somente pelo fato de Bitu também ser cearense, mas porque a pesquisa dele tem muito a ver com o meu trabalho", defende Higo.

Na apresentação de Cassundé a amplitude das investigações do artista fica evidenciada na miríade de referências presentes no conjunto de obras reunidas em Paleovisões.

"O conjunto escultórico refere-se aos utensílios e artefatos em pedra, como pilões, machados e moedores, e às estruturas em formas humanas encontradas nos sambaquis – construções arqueológicas intencionais, em formato de pequenos morros no litoral brasileiro, mais numerosos em Santa Catarina, criados para funções diversas, de moradia a cemitérios e rituais, esses últimos por etnias indígenas. O gesto contemporâneo é o fio que conduz Higo José a articular essas aproximações entre as escrituras de um tempo versus uma visualidade transposta pela gestualidade ancestral do bordado através da linha, assim como as esculturas que, revestidas pelos fios, conferem diferentes modos de perceber as ritualidades, por artefatos utilitários ou que remetem ao sagrado, por meio de esculturas votivas", contextualiza o pesquisador.

Para além do texto de Cassundé, a exposição também apresenta um relato complementar, feito em primeira pessoa, sobre uma experiência sensorial vivenciada por Higo a partir de seu interesse nos processos de produção de pinturas, símbolos e esculturas da era paleolítica, experiência que, segundo ele, teve influência direta na realização das obras presentes em Paleovisões.   

"Muitas pinturas rupestres têm aspectos surrealistas, imagens que sugerem ter sido feitas sob estados alterados de consciência, e existem vários cientistas que defendem que o uso de alucinógenos começou na pré-história. Como eu estava muito interessado pelo tema, uma amiga me convidou para participar de um ritual de ayahuasca na aldeia indígena Boa Vista, no município de Jordão, no Acre. Essa experiência foi um elemento decisivo para eu desenvolver as ideias que expressei nesses trabalhos. Tentei descrever esse processo no texto que estará presente na exposição, um relato do que pude lembrar após passar por essa vivência. Por isso cheguei ao nome 'Paleovisões' – 'paleo' de pré-histórico, e 'visões' em referência aos alucinógenos", explica. 

Para o curador e historiador da arte José Augusto Ribeiro, que desde o segundo semestre de 2024 tem atuado como consultor de acervo e de projetos especiais da Galeria Estação, a concisão poética dos trabalhos reunidos em Paleovisões foge da procura por essencialismos, tão presente no discurso contemporâneo das artes.  

"O trabalho do Higo tem uma reelaboração de imagens e objetos remotos, que, quando transferidos para a tapeçaria ou para trabalhos tridimensionais com espuma e barbantes coloridos, fazem uma condensação temporal entre passado e presente. Os tridimensionais do artista têm essa semelhança com dolmens e esculturas paleolíticas, ao mesmo tempo em que se apresentam contemporâneas, pelas cores, pela materialidade e pelos procedimentos que as constituem, resultando em um embaralhamento, não só do tempo, mas das propriedades e das caraterísticas físicas. Coisas que se parecem com pedras, por exemplo, são, na verdade, macias, feitas de espuma", afirma Ribeiro.

Com o mesmo olhar minucioso, de quem tem acompanhado de perto os desdobramentos da pesquisa do artista, a percepção de que Paleovisões reflete um momento de afirmação da potência de Higo José é compartilhada por Vilma Eid

"Gosto de avaliar o movimento de cada um dos artistas que represento. Gosto de ficar observando se aquilo é só uma obra que deu certo ou se é parte, na verdade, de um trabalho conciso, que tem futuro. Higo tem me mostrado cada vez mais que, sim, o trabalho dele continua em evolução. Abrindo nossa programação de mostras individuais de 2025, teremos agora o prazer de apresentá-lo ao público nesta exposição repleta de novidades", conclui Vilma.  

Sobre Bitu Cassundé

Curador, pesquisador e educador, é gerente de Patrimônio e Memória do Centro Cultural do Cariri (Crato, CE). Foi curador do Museu de Arte Contemporânea do Ceará, de 2013 a 2020, e coordenou o Laboratório de Artes Visuais do Porto Iracema da Artes, entre 2013 e 2018. Integrou a equipe curatorial do projeto "À Nordeste", no Sesc 24 de Maio (SP) em 2019, juntamente com Clarissa Diniz e Marcelo Campos; participou da equipe curatorial do Programa Rumos Artes Visuais do Itaú Cultural (São Paulo, 2008 a 2010) e dirigiu o Museu Murillo La Greca (Recife, 2009 a 2011). Em 2015, participou da 5ª edição do Prêmio CNI SESI SENAI Marcantonio Vilaça, da equipe curatorial do 19º Festival Videobrasil e do Arte Pará; com Clarissa Diniz, formou a coleção contemporânea do Centro Cultural Banco do Nordeste.

Sobre José Augusto Ribeiro

Mestre e doutor em Teoria, História e Crítica de Arte pela Escola de Comunicações e Artes da Universidade de São Paulo (ECA-USP), trabalhou como curador sênior da Pinacoteca do Estado de São Paulo, de 2012 a 2022, e como diretor de Artes Visuais do Centro Cultural São Paulo, entre 2010 e 2012. Atuou também em diversas outras instituições como curador realizando as seguintes exposições: Ana Luiza Dias Batista – Programa, na Estação Pinacoteca, em 2009; Um mundo a perder de vista – Guignard, na Fundação Iberê Camargo, em Porto Alegre, em 2008; e ... está tudo pronto para o uso, com obras de João Loureiro, na galeria Virgílio, em 2007. Trabalhou, entre 2006 e 2009, como pesquisador do projeto editorial Arte no Brasil: Textos críticos do século XX, sob coordenação do Museum of Fine Arts – Houston (EUA). Tem ensaios publicados em livros e catálogos de exposição (Andy Warhol: Mr. América, Através - Centro de Arte de Inhotim e Aproximações com o espírito pop, entre outros).

Sobre a Galeria Estação

Com um acervo entre os pioneiros e mais importantes do país, a Galeria Estação, inaugurada no final de 2004 por Vilma Eid e Roberto Eid Philipp, consagrou-se por revelar e promover a produção de arte brasileira não-erudita. A sua atuação foi decisiva pela inclusão dessa linguagem no circuito artístico contemporâneo ao editar publicações e realizar exposições individuais e coletivas sob o olhar dos principais curadores e críticos do país. O elenco, que passou a ocupar espaço na mídia especializada, vem conquistando ainda a cena internacional ao participar, entre outras, das exposições Histoire de Voir, na Fondation Cartier pour l'Art Contemporain, na França, em 2012, e da Bienal Entre dois Mares – São Paulo | Valencia, na Espanha, em 2007. Emblemática desse desempenho internacional foi a mostra individual de Veio – Cícero Alves dos Santos, em Veneza, paralelamente à Bienal de Artes, em 2013. No Brasil, além de individuais e de integrar coletivas prestigiadas, os artistas da galeria têm suas obras em acervos de importantes colecionadores e de instituições de grande prestígio e reconhecimento, como a Pinacoteca do Estado de São Paulo, o Museu de Arte de São Paulo, o Museu Afro Brasil (SP), o Pavilhão das Culturas Brasileiras (SP), o Instituto Itaú Cultural (SP), o SESC São Paulo, o MAM- Museu de Arte Moderna do Rio de Janeiro e o MAR, na capital fluminense.

Serviço

Paleovisões: Higo José

Data: de 25 de março a 26 de abril de 2025

Local: Galeria Estação

Endereço: Rua Ferreira Araújo, 625 - Pinheiros, São Paulo

Abertura: 25 de março (terça-feira), das 18h às 21h.  

Horários de funcionamento da galeria: segunda a sexta, das 11h às 19h; sábados, das 11h às 15h; não abre aos domingos.